ОЧЕРКИ ПО ИСТОРИИ ХРАМА ИВЕРСКОЙ ИКОНЫ БОЖИЕЙ МАТЕРИ В Г.ПАЛАНГА

Строительство
Когда в начале 90-х годов встал вопрос о необходимости создания православного храма в Паланге, речи о строительстве специального здания не велось, предполагалось арендовать для этого какое-нибудь помещение. Потенциальных прихожан в Паланге было немного и казалось, что маленький храм Иверской иконы Божией Матери, оборудованный в фойе школы №2 в 1995 году, вполне удовлетворит запросы православной части населения этого города. Прошли годы, благодаря храму немало людей приобщилось к вере, здесь многие крестились, венчались, вокруг храма сплотился приход. И в 2001 г. этот маленький коллектив людей решился на строительство отдельного храмового здания.

Проектировщиком нового храма стал российский архитектор Дмитрий Борунов. Его имя уже не раз упоминалось в связи с возведением в Клайпеде нового Покрово-Никольского храма, строящегося также по его проекту. Такая приверженность к одному архитектору объясняется его редкой специализацией. Ведь для создания подобного проекта недостаточно разбираться в стилистике и конструктивных особенностях православной архитектуры, нужно досконально знать все каноны, заложенные в планировке церковного здания, отвечающие характеру и требованиям богослужения, изучить символический язык форм церковных зданий.

Дмитрий Борунов построил уже немало красивых храмов в разных областях России, каждый из которых по-своему неповторим. Он строит и каменные и деревянные храмы, архитектурные формы которых вбирают в себя многовековую традицию русского храмового зодчества. Одновременно в каждом его проекте ощущается и современное видение, и умение органично вписать новое церковное здание в уже существующую архитектурную среду.

В Паланге, где основная застройка состоит из невысоких зданий, храм, возведенный по проекту Борунова, также небольшой. Многоярусная архитектурная композиция, построенная на динамичном ритме плоскостей, подчеркнуто геометричные и простые формы, лишенные какого-либо декора, все это позволило новому зданию гармонично вписаться в современную палангскую архитектуру. Вместе с тем вытянутые пропорции храма, треугольные очертания его крыш создают некую отдаленную ассоциацию с готической архитектурой, традиционной для католической церкви. Еще в большей степени это сравнение прочитывается в граненом объеме колокольни с шатровым покрытием.

Но архитектурные формы храма воплощают не только абстрактные художественные достоинства — абсолютно все, от планировки до деталей, таит в себе определенные религиозные символы. Так, шатровое покрытие, неудержимыми прямыми линиями, поднимающееся вверх, в русском церковном зодчестве выражает образ лестницы, ведущей от земли к небу. Этот образ особенно уместен в храме, посвященном Богоматери (как храм в Паланге), ведь лестница или, что более благозвучно, лествица (по-старославянски) — это один из ее символов. «Лествице небесная», — так обращаются к Пресвятой Богородице в древнем тексте акафиста, ее прославляющего. А в своем основании шатер, традиционно восьмигранный, создает очертания восьмиконечной звезды — еще одного символа, сопутствующего образу Божией Матери.

Ставя храм на довольно маленькой площади, архитектор добивается его развития в высоту за счет необычного сочетания поскатного покрытия (четыре двускатные крыши сходятся в центре крестом) с позакомарным (округлые покрытия сводов). Таким образом, скрадывается возникший на средокрестии дополнительный объем квадратной башни — своего рода постамента для барабана купола. Формы храма, центростремительно нарастая кверху, поднимают ввысь узкий вытянутый барабан, увенчанный традиционным русским куполом — луковицей. И как не видеть здесь образ свечи, горящей к небу? Случайно ли полусферический византийский купол трансформировался в русской архитектуре в форму, напоминающую язык пламени? О религиозно-эстетическом смысле такой формы купола еще в начале XX века писал известный исследователь православного искусства Е.Трубецкой: «Я никогда не видел более наглядной иллюстрации той религиозной идеи, которая олицетворяется русской формою купола… «луковица» воплощает в себе идею глубокого молитвенного горения к небесам, через которое наш земной мир становится причастным к потустороннему богатству. Это завершение русского храма — как бы огненный язык, увенчанный крестом и к кресту заостряющийся».

РОСПИСЬ
Возведение храма Иверской иконы Божией Матери в Паланге велось быстро и успешно завершилось в июне 2002 года. Уже к открытию храма в нем был установлен иконостас, над которым трудились греческие резчики из города Салоники, а также московские художники вместе с литовским иконописцем Владимиром Подгорным. Но стены храма еще долго оставались белыми.

Постепенно начала осмысливаться идея росписи храма, высказывались разные мнения. Некоторые художники считали, что росписи в таком небольшом и в то же время сложном интерьере с возносящимися ввысь белыми арками будут излишними и только перегрузят храм. То, что уже было сделано к тому времени, выглядело изящно и красиво, казалось, лучше и не надо… Настоятель храма игумен Алексий вспоминал, что к такому (белому) храму прихожане успели привыкнуть, и молиться в нем было хорошо. Но все же, преодолев сомнения, приход решился-таки на это весьма дорогостоящее, длительное, трудоемкое и в известной степени рискованное предприятие — покрыть росписями все внутреннее пространство храма — от купола до пола (общая площадь росписей в Палангском храме более 1100 кв. метров).

Для благоукрашения храма была приглашена бригада художников-монументалистов из России, специализирующихся именно на церковной живописи. Большую часть этого творческого коллектива составляют мастера из знаменитого Палеха, есть художники из Ульяновска, а сам руководитель артели — Анатолий Беляев из Самары. Работу в Паланге четырнадцать художников начали в июне 2006 года, прервали ее на зиму для продолжения ранее начатой росписи в Дивеево, и вот к исходу 2007 года комплекс росписей в храме Иверской иконы Божией Матери был завершен. Стенопись закончили в середине августа, так что праздник Преображения Господня паства отца Алексия встретила уже в полностью преображенном храме.

Когда художники приступали к росписи, они столкнулись с весьма серьезными трудностями — усложняла работу замысловатая конструкция храма с многочисленными внутренними арками. Анатолий Беляев говорит, что никогда еще ему не приходилось встречать столь сложную храмовую постройку.

Система расположения сюжетов в монументальной живописи православного храма сложилась еще в Византии и, по возможности, должна соблюдаться, ведь она заключает в себе богословский смысл и знаменует торжество небесной Церкви.
Купол храма символически изображает небесную полусферу, и, конечно же, здесь помещается самый значительный сюжет — образ Христа-Вседержителя. В строгом лике Христа — величие и покой, Господь двумя руками благословляет всех входящих в храм.

Подсвечиваемый окнами, прорезанными в основании купола, этот образ еще больше выделяется и буквально царит над всем пространством храма. Самыми ближайшими персонажами росписи, окружающими Христа, становятся фигуры Архангелов, представляющими Его небесную свиту, и образы четырех евангелистов, которые символизируют распространение евангельского учения на четыре стороны света.

В мощных объемах сводов, окружающих купол, а также на северной и южной стенах храма изображены события из жизни Христа.
Среди них доминируют сюжеты праздников, играющих главную роль в литургическом цикле (Рождества, Крещения, Преображения, Воскресения и Вознесения). А в западной части храма нашли свое место сцены жизни Божией Матери — «Рождество Богородицы», «Успение», хорошо просматривающаяся снизу композиция «Покров Божией Матери», изображенная над хорами. В храме присутствуют и многочисленные образы святых — их лики взирают на нас из медальонов, покрывающих внутренние подпорные арки.
Это всего лишь сокращенное описание сюжетов росписей в храме Иверской иконы Божией Матери, но замечу, что столь полную программу православной стенописи в Литве к настоящему времени можно увидеть только в Паланге.

Роспись, выполненную русскими художниками в Палангском храме, отличает точный изящный рисунок, декоративность, безукоризненная чистота исполнения и колористическая цельность. Цветовая гамма, построенная на легких пастельных тонах, кажется немного непривычной для православной живописи, тем более для палехской школы, отличающейся насыщенными и яркими красками. Такая осторожная сдержанность в обращении с цветом в данном случае объясняется стремлением художников не нагрузить чрезмерно архитектурное пространство. Поскольку храм посвящен Божией Матери, основным цветовым акцентом становится голубой — богородичный цвет. Мы видим бледно-голубые, почти прозрачные фоны в композициях центрального пространства храма, более плотным голубым цветом выделены и центральные арки. Общее цветовое решение росписей завершается торжественной позолотой нимбов, букв, архитектурных граней и отдельных деталей.

Благодаря такой роскошной стенописи храм стал не только наряднее — он обогатился содержательно. Изменилось и впечатление от его внутреннего пространства. Известно мнение о том, что готическая архитектура неудержимо возносится в небо, а православная (византийская) как бы свисает, можно сказать, спускается с поднебесья. Находясь в Палангском храме Иверской иконы Божией Матери, видишь зримое подтверждение этой мысли — будто небо, как свиток, развернулось на сводах храма.

Маргарита Артамонова,
искусствовед

Автор

Admin

Администратор сайта

Добавить комментарий